Reacties

Je kunt wel zien waar Peppi en Kokko hun inspiratie van dan hebben.

Wederom met The Andrew Sisters.

0.2

Met 4 x per week is Lubach meer te zien dan alleen op zondag. De hoeveelheid kan wat slijt geven, toch is hij nog steeds ijzerscherp. De stap naar RTL had niet gehoeven maar de pauze met reclame is er gelukkig weer vanaf.

De Laurel en Hardy van de jaren 40 en 50 maar dan wel een mindere versie. The Andrew Sisters zijn leuk om te zien en te horen. Muziek moet je sowieso waarderen in combinatie met de tijd waarin het is gemaakt.

Mannenfilm. Dik aangezet. De ene holle retoriek volgt op de andere. Soms best wel zielig.
Wel mooi gefilmd, ook bloederig. Spartanen zijn helden, de Perzen laten zich gewillig slachten. Vervolgens komen er allerlei rare creaturen in actie. Dan lijkt het meer op mordor en middle earth.

Net als Halbe Zijlstra en Verhofstadt.

Anno 2025 is er weer een nieuw (monster van) Frankenstein uit. In het boek creeert Victor uit organen een wezen dat door de bliksem tot leven wordt gewekt. Het is een monster om te zien, maar ook een mens met verstand en gevoel. Omdat hij op zijn uiterlijk wordt afgewezen, vraagt hij aan Victor een vrouw naar zijn gelijkenis te scheppen. Victor gaat wel aan de slag maar trekt vlak voor het eind de stekker eruit. Het monster voelt intens verdriet en gaat over tot wraak: het doden van Victors geliefden. Er zijn maar weinig films die het boek hebben gevolgd.

Geesten beinvloeden Scrooge, waardoor hij zijn gierigheid inruilt voor vrijgevigheid. Leuk voor een goede kerstsfeer.

Ik sprak ze net nog, maar ze houden hun antwoord in de 'schaduw'.

Het is Kathryn Bigelow gelukt om een beklemmende film te maken. Het huis is omringd met dynamiet, toch blijven we er wonen. De afspraken om te minderen worden aan de laars gelapt. Wie drukt als eerste op de knop?

Het is wel weer een Amerikaanse versie. Chicago wordt bedreigt, belangrijke beslissers hebben relaties die natuurlijk niet meteen aan de telefoon komen om de laatste woorden uit te wisselen.
Hoe zou de Russische of Chinese versie eruit zien?

Volgens Jurriën Rood in Film en Filosofie (aanrader) zal Flodder gezien worden als de scherpste politieke film uit de Nederlandse jaren 80. De film laat zien welke puinhoop er ontstaat als de niet-begrensde vrijheid in de praktijk wordt gebracht. Door een a-sociale familie wordt het eigen belang nagestreeft, wat weinig anders is dan de rijke omwonenden.
Dit patroon van onbegrensde vrijheid heeft zich met de PVV en VVD alleen maar versterkt. Gewenste vrijheid levert allerlei ongelijkheid en onvrijheid op.

Wie wordt de nieuwe James Bond? Het was gisteren onderwerp van gesprek in een verjaardagskring. Kon het ook een vrouw zijn? Nee, want James is een man en James Bond moet blijven zoals het altijd is geweest. Dat laatste is natuurlijk niet waar. En het eerste: 007 kan best een vrouw zijn. Ondertussen waren we elkaars kennis aan het toetsen. Wie waren allemaal Bond geweest? Wie konden er 1 niet bedenken: Timothy Dalton.

Een film die op zeker moment bij een autoachtervolging letterlijk je maag laat opkomen...daarvoor hoef je niet meer naar een pretpark. Het verhaal biedt voldoende vermaak en confrontatie. Voor het mooie iets te lang, aan het eind zakt de film in. Het sterke is toch de confrontatie met het onverhuld racisme, de witte superamacie en het geweld waar het mee in stand gehouden wordt. Het is de door Trump in gang gezette interne oorlog ten voeten uit. "De revolutie daartegen, vreet zichzelf op, verwordt een strijd tegen zichzelf".

De film samen met mijn (pleeg)dochter gezien. "Diegene die je opvoed is je vader".

Muzikaal multitalent en Radioheadgitarist Jonny Greenwood breekt nu ook door als filmcomponist
https://www.volkskrant.nl/muziek/muzikaal-multitalent-en-radioheadgitarist-jonny-greenwood-breekt-nu-ook-door-als-filmcomponist~b14724a8/

Je hebt een punt.

Het is al weer 9 jaar geleden dat deze docu uitkwam.. Grote bedrijven die leven van fossiele brandstoffen hebben inmiddels de politiek gegijzeld of overgenomen. Een kennis van mij werkt bij Esso. Hij zegt dat ik het zelf en wijst naar mijn telefoon. Kan het volk nog invloed uitoefenen?

..totdat de komeet neerkomt...

'Je moet krabben waar het jeukt'.
De acteurs zijn uiterlijk best mager. De verklaring is: Ter voorbereiding op hun rollen verloren de acteurs die de gevangenen speelden enkele maanden aan gewicht. Omdat gewichtstoename sneller verloopt dan gewichtsverlies, werd de film in omgekeerde volgorde opgenomen, waarbij Bale in de loop van de opnames weer volledig op gewicht kwam.
Respect voor het afzien wat de 6 acteurs hebben opgebracht. Het lukt Bale om wilskrachtig en sympathiek te acteren. De vietcom of Laos bewoners blijven op afstand of staan onredelijk te schreeuwen. Samen met het overdreven slot is het daardoor toch een typische pro-american film.

Waarschijnlijk heb ik deze film vroeger in de bios gezien, gelokt door de trailer. Het bleek meer een praatfilm en was heftig teleurgesteld. Ergens klopt het, de film is uit 1965, dat ik de film zag moet in de jaren 70 zijn geweest. Het antwoord van AI is: hoewel de oorspronkelijke première in 1965 was, is het historisch zeer plausibel dat In Harm’s Way in de jaren 70 in Nederland opnieuw in roulatie kwam — waarschijnlijk in kleinere of tweede exploitatiebioscopen waar oorlogsfilms en John Wayne-titels destijds populair bleven.

Vooraf was een trailer van een tirolerfilm te zien. Dat kon me meer boeien. Ik was nog jong, vergeef me mijn onschuld. Later begreep ik pas dat het nooit beter werd dan trailer, dat je eigenlijk alles meteen had gezien. Net als de trailer van Harm's way.

Film op leeftijd. John Wayne wel 1000 keer gezien. Nu hoeft het niet meer zo.

De eerste scene van de film komt me bekend voor. Carmen valt in de armen van detective Marlowe. Is deze herhaald in een andere film? Of heb ik de film in mijn jeugd gezien? Anyway, onderhoudende film en elke keer duikt er weer een ideale vrouw die meteen aan het verleiden slaat. Wat wil je nog meer als je als detective de koelheid zelf bent, rookt, drinkt en met speels gemak je tegenstanders misleidt of een klap uitdeelt.
Echt begrijpen is de film niet, want het plot schijnt er in een bewerking te zijn uitgeknipt. De aandacht moest meer naar Lauren Bacall dan naar Martha Vickers.
De film is nog tijdens het verloop van WOII gemaakt, maar kwam pas in 1946 uit. Eerst moest de Amerikaanse bioscoopganger nog met oorlogfilms worden vermaakt.
Het slot valt zeer tegen en voelt gekuntselt.

De schijn ophouden naar je vader. De kinderen hadden meer contact met hun moeder maar die liet wel de kalkoen te lang in de oven staan. Het thema van de film zit vol sentiment maar is toch dragelijk, vooral door het spel van Robert the Niro.

Als de waarheid niet wordt verteld. Wat soms ook moeilijk is als de liefde er niet meer is. Of wat was de liefde eigenlijk? Matt King moet zich er doorheen slaan en achter de waarheid komen als zijn vrouw in coma ligt. Gelukkig blijken zijn dochters minder recalcitrant dan hoe ze zich aan het begin introduceren. Parallel aan de situatie moet hij ook de natuur van Hawaii redden.

Naar het einde toe nog een ongemakkelijke scene als Matt Julie te lang op de mond kust: als jouw man mijn vrouw afpakt, dan pak ik je vrouw. De vrouw is zo duidelijk het bezit van de man, een te ruilen waar. Een paar scenes later verwijt Julia de comateuze Elisabeth dat ze haar man heeft proberen te pakken. Al die bezitsdrang onder het mom van liefde.

Het Hawaiiaanse deuntje bij veel scenes ergerde me. Mede door George Clooney toch een prettige film om te zien.

Ik vond het een goede film. Over zwart-wit: Ik bekeek pas c'mon, c'mon uit 2021 en daarbij de kleur niet gemist.

Toch wel een goede film. 'Sommige mensen willen liever in een nepwereld dan in een echte wereld leven'. Fisk wil meer zijn dan een eikel die zich wil voortplanten om weer andere eikels te laten leven.
'Stem' doet me denken aan 'Hal' uit Space Odyssee 2001. De computer neemt over.

Er zitten aardige vondsten in zoals een pistool in de arm gebouwd en via de onderarm te laden. Minder is : De wereld is futuristisch, net als de stad met bjzondere wolkenkrabbers aan het begin, maar de meeste beelden zijn toch minimalistisch, net als later de stad met gewone wolkenkrabbers.
'Stem' kan de auto van de rechercheur niet uitschakelen, want die zou niet elektronisch zijn, terwijl de zwaailichten op haar verzoek aangaan.

Ja, dat vond ik ook. Ik kan het beter begrijpen in de context van het magisch realisme van bijv. Hubert Lampo. Alleen wordt de lezer dan meer ongemerkt meegenomen in de magie. In Rietland knalt de steen wel erg hard binnen. Al bij al toch een zeer goede film.