Movielover heeft 2302 reactie(s) geplaatst.
In deze docu niks over Mileva Maric, de 1e vrouw van Einstein. Er is discussie over haar bijdrage aan de relativiteitstheorie. Een klein beetje massa kan heel veel energie vrij maken. Wie was de briljante geest? Albert, Mileva of beide?
Het verhaal van deze film/docu is verhelderend, het acteerwerk valt me tegen.
Een film van Alice Guy, eerste filmregisseuse, ook van de allereerste speelfilm ooit (1896). In deze film is ze zelf ook actrice, dus goed in beeld. De film is met zo'n verhaal supergedateerd, toch met een oplossing die in deze tijd het woningtekort wat zou kunnen verzachten: gescheiden en toch bij elkaar blijven wonen🙂
Dit zou de eerste speelfilm zijn. Door een vrouw gemaakt! Volgens informatie op de website van FarOut is de originele versie verloren gegaan en is die één van de alternatieve versies uit 1900 en 1902. De 'echte' film uit 1896 duurt ook kort meer zou nog iets meer verhaal hebben gehad. In het overgebleven 'alternatief' worden kinderen uit kolen (groente) geboren en op de grond gelegd. Voor de vrouw geen bevalling maar voor de baby's een 'hard' welkom, maar wel van Alice Guy herself!
In 1914 vertelde Guy-Blaché aan The Moving Picture World : “Er is niets dat verband houdt met het ensceneren van een film dat een vrouw niet net zo gemakkelijk kan doen als een man, en er is geen reden waarom ze niet alle technische aspecten van de kunst zou beheersen...
Op Wikipedia word het aantal van 700 films genoemd. En bij de docu 'Be Natural' uit 2017 (ingesproken door Jodie Foster) zijn het er volgens FV meer dan 1000. Bijna alles is verloren gegaan.
Slapstick. Film van Alice Guy en Louis Lumiere. Ik heb nu alle films van Lumiere op FV gezien. Ver terug in de tijd, maar veel zitvlees is niet nodig.
Alice Guy-Blaché (Saint-Mandé, 1 juli 1873 – Wayne, 24 maart 1968) was een Franse filmpionier. Ze was tussen 1896 en 1906 waarschijnlijk de enige vrouwelijke filmmaker ter wereld. Anders dan dat van haar bekende tijdgenoot George Méliès wordt het belang van Guy-Blaché voor de vroege filmhistorie vaak over het hoofd gezien. (Wikipedia). Ze was aanwezig bij de vertoning van de eerste film van de gebroeders Lumiere. Dat verklaart wellicht ook de samenwerking in deze korte film.
Gerenomeerde cameraman bij deze film is Roger Deakins die bijvoorbeeld ook voor Skyfall samenwerkte met Sam Mendes. Deakins wordt beschouwd als een van de grootste en meest invloedrijke westerse cameramannen. In tegenstelling tot berichten in de media is de film niet in één take opgenomen. De opnames werden uitgevoerd met lange takes en uitgebreid met gechoreografeerde bewegende camerashots om het effect van twee opeenvolgende takes te creëren.
Prachtige film. Een art-house film die ook een breder publiek bereikte met vooraf bedachte marketing, mede op initiatief van de regisseuse Jane Campion.
De Titanic is historisch een fenomeen, zo ongeveer gelijk aan de torenbouw van Babel. Menselijke grootheidswaanzin leidt de ondergang, in dit geval het grootste Cruiseschip ooit gemaakt, door James Cameron verpakt in een romantisch drama. Dit liefdesdrama is verzonnen, maar het schip en grote delen van de film schijnen vrij waarheidsgetrouw te zijn.
Veel films heeft Cameron niet eens gemaakt, maar wel een aantal kaskrakers (Aliens, Terminator, Avatar) waaronder deze. James Cameron schijnt een lastige regisseur te zijn, die veel van zijn acteurs eist. Hieraan dankt hij zijn bijnaam Iron Jim. Hij wordt door studio's als een nachtmerrie gezien, aangezien zijn films altijd duurder en langer worden dan gepland, en regelmatig achter op schema raken.
Niet echt onder de indruk.
Zoet verhaaltje op bij weg te dromen op de vleugels van gevouwen vliegtuigjes.
Ik was nieuwsgierig naar de cameraman voor deze film, maar dat blijkt een verhaal met een staartje. Het begon met Hexley, maar deze werd na ruzie met de regisseur vervangen door Butler. Dit herhaalde zich een jaar later bij de film One over the quckoo's nest.
Vertraagde vertelling, die ook onbehaaglijk gevoel kan geven. Comics en leven vermengen...
Een film met een bijzondere plotwending, ook wel kenmerkend voor de films van M. Night Shyamalan. The Sixth Sense is zijn sterkste film. De film Signs laat zich al wat moeilijker verteren en The Village is nog minder.
Heerlijke satire. En in zekere zijn ook de vinger op een zere plek.
Waar kan deze korte film gezien worden?
Er wordt niet echt een vrolijke wereld geschetst. Het geluk wordt in pakken Happy verkocht. De uitvinder veranderd het in Bliss, een bril met een zonnige kijk. Is niet bepaald beter.
Enig geduld - combinatie van alleen foto's en zware muziek - is nodig maar het knappe, zachte gezicht van Etienne Becker maakt veel goed. De overweging van een derde wereldoorlog is wel verontrustend, zeker nu Trump de schuld van het mogelijke uitbreken in de schoenen van Zelenski legt. Einstein wist niet precies hoe de 3e zou verlopen, maar de 4e gaat in ieder geval weer met stokken en stenen uitgevochten worden.
Eigenlijk een mooie kritiek tegen de verleiding en leugens van reclame.
Daffy Duck probeert de regisseur/tekenaar te beïnvloeden maar het is duidelijk wie het beeld en de woorden bepaald. De kijker wordt wel geamuseerd.
De 2e film tipt niet het niveau van de eerste aan, maar blijft in het geheel gezien een fenomeen door het gebruik van nieuwe visuele techniek en de uitwerking en verbeelding van filosofische thema's.
De filosofische vragen zijn gebaseerd op o.a. de grot van Plato en de stelling van Descartres Cogito ergo sum (ik denk dus ik besta. Is de wereld een illusie? Of ben ik de enige die echt bestaat en is al het andere schijn?
Een belangrijk visueel effect dat door de film beroemd is geworden is de methode van de bullettime. Hierbij wordt een vechtscène gefilmd met een rij camera's, vaak geplaatst in een halve cirkel, waarmee op enig moment de scène voor het publiek stilgezet wordt en het gezichtsveld van het publiek om de acteurs heen lijkt te bewegen doordat de beelden van de verschillende camera’s achter elkaar worden getoond. Als techniek werd dit voor het eerst gebruikt in een videoclip uit 1995 van Like a Rolling Stone, een Dylan cover, uitgevoerd door The Rolling Stones
Sharon Stone kijkt met ambivalente gevoelens terug op haar rol in deze film. Ze zou voor de beruchte scène door Paul Verhoeven misleid zijn. Tegelijkertijd maken deze film en het eerdere Total Recall van Verhoeven haar wereldberoemd.
Deze film heeft een 4K-restauratie gekregen, vanaf het originele 35mm-negatief, besteedde extra aandacht aan de continuïteit van de special effects. Total Recall was een van de eerste films waarin computer-gegenereerde beelden werden gebruikt, wat in 1991 werd bekroond met de Oscar voor Visual Effects (eye Amsterdam).
Anuja wel gezien. Is inderdaad goed!
Ik wist niet van greenscreen. Nu wel, dank je.
Meer nieuws
Netflix Pathé Thuis Disney+ Prime Video CANAL+ NPO Start Apple TV HBO Max Viaplay Videoland Cinetree Film1 CineMember Picl SkyShowtime MUBI
Meer beoordelingenReacties Populaire filmsPopulaire series
Meer populaire films
Meer populaire series