Reacties

Kriebel krabbel kruisje wie kietelt er aan mijn huisje. Gekke film, maar op sommige momenten nog leuk ook. Merkwaardige experimenten met beeld en geluid. Het voert me ook terug naar de begin jaren van de stomme film. Alleen nu met sinistere muziekgeluiden.
Even opgezocht: sommige beelden deed me denken aan Le cottage hanté (1913) van Segundo de Chomon.

Omdat Kenneth Johnson ook The Six Million Dollar men had gemaakt, heeft hij me toch al bij 8 jaar kunnen vermaken.

Maak hem niet kwaad. Want dat is zonde van broeken en overhemden.

Iets over de regisseur gelezen wat me aanspreekt: 'Toen hem werd gevraagd hoe Yates aan de baan kwam, zei producer David Heyman ("een groot fan" van Yates' televisiewerk) dat "acteurs in Davids televisieprojecten hun beste prestatie leveren, vaak van hun hele carrière. Het is belangrijk om de acteurs te blijven pushen, met name de jonge acteurs in elke Potter -film. Dit is een politieke film, niet met een hoofdletter P, maar het gaat over tieneropstand en machtsmisbruik. David heeft in het VK films gemaakt over politiek zonder zwaar op de hand te zijn."'

David Yates timmert aardig aan de weg. Inmiddels bij mij bekend van de laatste vier Potterfilms, Fantastic Beast en The Legend of Tarzan. Inmiddels nieuwsgierig naar andere films van zijn hand. Het schijnt dat het zien van Jaws hem gestimuleerd heeft de filmwereld in te gaan. Ik heb Jaws toen (1974?)ook in de bioscoop gezien, maar de film me vooral schrik aangejaagd en me niet uitgedaagd om films te gaan maken😉

Eddie Redmayne vind ik een fijngevoelige acteur, heeft een speciale oogopslag.

'Blijf bij de feiten. Er moet een verklaring zijn voor dit alles'. Marianne heeft een hele klus aan Manny.

Ze zeggen dat er vrijheid is, maar als je echt vrij bent, zijn ze er bang van. Ze zijn niet bang voor wie je bent, maar wie je vertegenwoordigd.
En dan mag je gewoon afgeknald worden. Heftig einde.

George (Jack Nickelson) krijgt ruimte om een conspircy verhaal te vertellen. 'How is your joint, George'. Film met goede muziekkeuze uit de jaren 60. door het Amerikaanse landschap op motoren, zonder veel motorgeluiden.

Prima docu.

Inmiddels weer een aantal afleveringen teruggezien. Veel herkenning. Ik vind ook dat een groot deel van het deze animatie wordt gedragen door de spacy vliegende voertuigen, een kruising tussen straaljagers en ruimteshuttles. Maar ja, het heet niet voor niets Thunderbirds.

Actie in een vliegtuigfilm.

"Er is moed voor nodig om mensen te veranderen". In ieder geval veranderen de pianist en de lijfwacht elkaar. En muziek verandert mensen sowieso.

Een sterke Denzel Washington. Maar wat kan hij zuipen, niet normaal veel. Iets te veel ongeloofwaardige om dat deel geloofwaardig te houden.

Met Gimme Shelter van The Rolling Stones. En Sweet Jane vertolkt door Cowboy Junkie.
Prima film die me wel andere film met een vliegtuiglanding doet denken. Is die niet met Tom Hanks?

Spannende film met twee top acteurs en kanjer van een regisseur.

Ik hoop dat het ondertussen beter op je werk en in de keuken gaat🙌

'Hij zoekt geen wraak, maar gerechtigheid'. "Aan me zolen, makker"....zou Terpen Tijn zeggen. Wie dat niets zegt, zou enkele Heer Bommels van Marten Toonder kunnen lezen. Een ander soort tijdverdrijf, maar beter dan deze shit.

Nooit doen, zo'n programma. Maar de hele tv zit er vol mee, gestimuleerd door reclames die onze koopziektes aanwakkeren. Alleen goed voor BNP en korte termijn genotzucht.

"Anticiperen, niet improviseren". Deze uitspraak komt in de film geregeld terug. De film neemt uitgebreid de tijd om de overwegingen van the killer in een voice-over te vertellen. Er zitten wel wat aardige wijsheden is, maar iets teveel van het goede.
The Killer kan als Jason Bourne voortdurend van identiteit wisselen. Iets over de helft van de film wordt hij zo enorm in elkaar getrimd...ik zou na een klap uitgeteld zijn. Wel een mooie stevige vechtscène.

Ergens wat cliché toch houdt de film me in spanning, mede door het spel van Fassbinder en zijn de scenes goed gekozen. En meestal de muziek ook.

Enerverende film van David Fincher, die ook al een aantal andere goede films heeft gemaakt. Naast film heeft hij ook veel reclame- en videofilmpjes gemaakt, bijvoorbeeld Vogue van Madonna. In deze film wordt Van Orton (Michael Douglas) verrast op zijn verjaardag.

Motivatie David Fincher: "Het idee dat 24 foto's zo snel achter elkaar worden getoond dat er beweging uit ontstaat - wauw!"

Als Peter Jackson eerst de Hobbit had verfilmd, dan was mogelijk meer het korte kinderverhaal gevolgd. In omgekeerde volgorde begrijp ik de keuze wel om het grootser, uitgebreider en meer volwassen neer te zetten, zeker als je ook bekend met The Silmarilion van Tolkien. Als je voor het eerst met verhaal en film kennismaakt, is het ook voorstelbaar om eerst de Hobbit trilogie en dan LotR-trilogie te bekijken. Daarbij is het wel heel jammer dat Gandalf in The Hobbit, in deze film dus, ouder is. De film kent een uitgebreide introductie met Bilbo, Gandalf en de dwergen. Vervolgens net doen alsof er voor het eerst kennis wordt gemaakt met Smeagol, dan is het dubbel genieten. Aan het eind opent Smaug een oog, een mooie brug naar de vervolgafleveringen.

Een film vol met prachtige verbeelding en spannende actie. De scenes met Smaug zijn geweldig goed. Zoals bekend is de film ruim uitgebreider dan het boek maar wordt het verhaal wel gevolgd. Wat ik nooit sterk heb gevonden is dat Smaug de eenzame berg verlaat om wraak te nemen op Meerstad. En dat het verhaal niet eindigt met het verslaan van de draak maar een ingewikkeld vervolg krijgt met de slag van de vijf legers.

Elektrisch ondersteund wellicht 😅

Het is allemaal fantasy omdat het fantasy is. Naar de fantasyboeken van Tolkien. Het kan ook wel verbeeldingskracht genoemd worden. Peter Jackson is het gelukt om dit in film vorm te geven. En zoals in de meeste verhalen zitten er diepere lagen in.

Volgens mij is er ook een mooie fietsroute langs de Schelde🤭

Quote uit de film: Film kan niet zonder poëzie. Of het nu gaat om geweld of om dagelijkse sleur.

Fabienne liegt alles aan elkaar. Ook in haar biografie. Ze kwetst daarmee andere mensen en vooral ook haar dochter. Maar ergens weet ze het zo te draaien dat Lumir zegt:"Je hebt je toverkunsten gebruikt. Ik sta op het punt je te vergeven".
Vervolgens lijkt Fabienne weer te acteren....net zoals de 2e vertellaag in deze film: waar Fabienne een rol speelt in een filmopname en ook geconfronteerd wordt met een moeder dochter relatie.
Wat is nu waarheid?

Voor een betere vaarroute zijn de bochten van de Schelde afgesneden. Het voelt alsof de door Rubens geschilderde borsten zijn afgesneden. Aldus Huub Stapel.